Шоу-балет

До сих пор понятие шоу-балета было довольно неопределённым. Но в этой статье мы попробуем максимально приблизиться к пониманию того, что такое шоу балет в его истинном значении. Для этого мы взглянем на шоу-балет через призму истории. Прежде чем это сделать, мы всё же дадим скорое определение этого направления в танце, специально для нетерпеливых читателей.

Шоу-балет – это театрально-танцевальное искусство, зародившееся в городской среде в местах проведения массового досуга, в годы после Французской революции, среди представителей среднего и более чем среднего класса населения. В дальнейшем это направления распространилось по всей Европе, США, Канаде и в других странах. А позже стало представляться и в приватных заведениях. Представления с участием шоу-балета чаще носят несерьёзный характер, однако могут затрагивать актуальные темы в комическом стиле.

Отличие шоу-балета от балета, заключается именно в среде данного представления. Обычный балет показывают в театре в камерной обстановке, где представление полностью занимает внимание зрителей. Шоу-балет демонстрируется в местах проведения массового досуга и увеселения, где принято распивать спиртные напитки, играть в азартные игры, и шоу-балет составляет как-бы фон всему происходящему. Часто в танце шоу-балета имеется яркая эротическая экспрессия. В современном мире шоу-балет часто является составляющей представлений, транслируемых по телевидению и в других средствах массовой информации, а понятие шоу – относится к телевизионному шоу.

История возникновения шоу-балета

Минует, кордебалет и антре

Предпосылки танцевальной и музыкальной составляющей шоу-балета появились во Франции в середине XVII века. В придворной среде в это время зародилось танцевально-музыкальное направление - минует.

Минует – это бальный танец, исполняемый под музыку в умеренно-быстром темпе на 3/4. Этот танец изначально исполнялся одной парой, потом несколькими парами, и позже из придворных палат перекочевал на сцену оперы. Минует впитал в себя костюмированную составляющую пышных костюмов Рококо. Эта пышность заметна на представлениях с шоу-балетом по сей день, а дух музыкальной составляющей составил основу многих известных представлений и прослеживается в том же канкане.

Антре. Шоу-балет так же впитал в себя традиционную часть европейских представлений средних веков – антре. Антре – это вступительная часть бала, балета, в которой играет величественная музыка, и участники события выходят в своих пышных костюмах на сцену, или в бальный зал.

Кордебалет. Кордебалет – это логичное развитие минуета. Кордебалет – танцевальный ансамбль, исполняющий синхронно танцевальные движения, или подтанцовка, тоже стал частью шоу-балета. Кстати, канкан сначала исполнялся только одной танцовщицей. И только в XIX веке, был исполнен в составе кордебалета.

Представления в пабах. Рождение шоу-балета

Корни шоу-балета просматриваются среди английских пабов, которые организовывались ещё во времена римской империи. Пабы быстро набрали популярность среди простого населения. Их содержанием часто занимались пивоваренные компании. Пабы являлись не только местом распития спиртных напитков, но и местом общения людей более чем среднего класса. В пабах люди, разумеется, имели возможность исполнять и слушать музыку, а так же танцевать.

К концу XVII некоторые пабы обустраивались сценами, на которых исполнялись различные танцевальные, театральные и музыкальные номера. При некоторых пабах так же находились комнаты, в которых можно было ненадолго остановиться. Такие пабы назывались Inn или трактирами.  Появление в пабах сцен было связано с тем, что общество приходило к гармонии и неким принципам равенства. Так что пабы стали посещать не только простолюдины, но и обеспеченные люди, которые за умеренную плату могли получить качественную выпивку, яркое представление, и возможно развлечься с одной из танцовщиц.

Исполнение канкана на публичных балах

Неотъемлемой частью шоу-балета стал канкан. Этот танец зародился в довольно бедной среде в рабочих районах Парижа, в публичных местах. Собственно Паб – это и есть публичное место. Во Франции тоже существовали пабы. В 20-30-ых годах XIX века, на публичных балах, одинокие дамы периодически отплясывали канкан. Этот танец исполнялся под музыку на 2/4 и сопровождался прыжками, выкидыванием вперёд рук и ног. Часто к женщинам в этом танце присоединялись и мужчины, что говорит, вероятно, о том, что канкан первоначально исполнялся не со сцены.

Представления на сценах салунов

Салуны образовывались на базе уже имеющихся пабов в конце XVIII века. Пабы расширялись и обзаводились ещё одной комнатой. Шоу-балет родился именно в этой среде. Салун – это была комната или пристройка к пабу, в которой не только наливали эль, но и играли в кости, бильярд, карты и другие игры. В салуне часто обустраивалась сцена, на которой демонстрировались танцевальные, музыкальные и комедийные номера, впитавшие всё многообразие народного и городского фольклора.

Вход в салун обычно предоставлялся за дополнительную плату, сама комната была отделана в лучшем виде по сравнению с убранством паба. Горячительные напитки, часто продавались в салунах за более высокую плату. Одним из известнейших салунов был Grecian Saloon в Лондоне, который открылся в 1825 году, и на его сцене выступало множество известных музыкальных и танцевальных исполнителей.

В начале XIX века салуны стали обустраиваться и в США, что так же повлияло на развитие шоу-балета в его нынешнем виде. Салуны в США впитали в себя репертуар английских салунов, но во многом отставали от первых.

Водевиль

Следующей вехой на пути к шоу-балету стал водевиль. Водевиль зародился в простонародной среде во Франции XV века, вобрал в себя городской фольклор XVI в, и в XVII веке образовал общий свод песен и театральных, танцевальных сценок сатирического содержания. Водевили не имели общего связного сюжета, но могли быть представлены в контексте злободневных событий.

В XVII веке этот жанр впервые воплотился на сценах театров. Театры в то время представляли собой места собраний более чем среднего класса населения, где де велось светское общение, и внимание зрителей не было так приковано к сцене, как сейчас в современных театрах.

В дальнейшем с 1880 года этот жанр стал воплощаться на сценах мюзикхолов и цирков в США и Канаде, где стал двигателем шоу-бизнеса. Но давайте обо всём по порядку. В России водевиль был так же представлен на сценах публике с конца XVIII века в виде комедийной оперы, к которой можно отнести такие постановки как «Кофейница» - Крылова, «Санкт-Петербургский Гостиный двор» - Матинского, или «Мнимые вдовцы» - Левшина.

Оперетта

Постановки шоу-балета носят чаще всего несерьёзный характер. Эта черта зародилась ещё в древности, в древне-греческих трагедиях, потом перекочевала в составе празднований в честь божества вина – Диониса на сцену французских театров, где в 1855 году был построен театр Буфф-Паризьен, в котором и развивалась в последующие годы оперетта. Оперетта – это представление, которое сочетает музыкальные и танцевальные номера, сменяемые речитативом без музыки. Оперетта чаще всего строится вокруг комического сюжета.

Кстати, самый известный танец для шоу-балета – канкан, наиболее часто исполняется под музыку из оперетты Оффенбаха «Орфей в аду», которая впервые была продемонстрирована именно в Буфф-Паризьен.

Шоу-балет на сценах мюзик-холлов

Примерно в это же время с 1850 года на базе салунов в Великобритании открываются первые мюзик-холлы, которые так же называют варьете – во Франции. Мюзик-холлы – это уже были специализированные заведения, где наверняка можно было послушать популярную музыку, насладиться танцами, и всё это с изрядной долей выпивки, азартными играми, и прочими прелестями жизни. В этой среде так же развивалось направление шоу-балета.

Мюзик-холлы – это более чем средней руки заведения. Первый мюзик-холл появился в 1852 году, и носил название Кентербери Мюзик-холл.  Кентерберийский Мюзик-холл был построен 17 мая 1952 года Чарльзом Мортоном. Эта дата должна быть известна всем, так как именно это место послужило началом для развития настоящего шоу-бизнеса. Кентерберийский мюзик-холл просуществовал более сотни лет, пока не был уничтожен бомбой в 1942 году.

По этому же принципу осуществлялось развитие шоу-бизнеса в Америке,, где мюзик-холлы и цирки, где водевиль составлял одну из важнейших частей представления. Однако настоящая интрига шоу-балета кроется во Франции, где по типу английских мюзик-холлов были построены кабаре.

Расцвет шоу-балета в кабаре

Настоящим расцветом шоу-балета, ознаменован возникновением французских кабаре. Считается, что предпосылками к возникновению кабаре во Франции стал запрет императора Франции Луи Наполеона от 1852 года, на исполнение шансона в общественных местах. Это стало причиной того, что городской фольклор перекочевал в более приватные уголки, которыми и стали кабаре и кафе-шантан.

В 1881 году было открыто кабаре Чёрный кот в Париже. Это кабаре отличалось изысканностью вкусов посетителей и разнообразим популярного репертуара тех времён. Под руководством основателя этого клуба – Родольфа Салиаса, кабаре обрело широкую известность в различных кругах. Ещё большей известностью в кругах бомонда пользовалось кабаре Мирмильтон, которое обрело славу благодаря изысканным афишам Тулуза Лотрека, и остаётся известным по сей день.

Кабаре красная мельница стало не просто известным местом, в нём шоу-балет стал самостоятельным жанром или направлением, о чём будет сказано ниже.

Следует так же упомянуть, о развитии кабаре в других европейских странах. Кабаре так же стали развиваться в Германии. Кабаре Uberbrett – Эриха Людвига фон Вольцогена. Эта кабаре было местом реализации эгоцентричного потенциала людей власть имеющих, и давало на то им все средства. Можно предположить, что в этом месте могли воплотиться любые их желания.

Шоу-балет в Красной мельнице и Бешенной Лошади

Красная мельница, как известно, является кабаре. Такой же славой пользовалось кабаре Бешеная Лошадь. Именно на сценах этих кабаре произошла революция шоу-балета, когда шоу-балет стал чем-то самостоятельным и значимым, когда у него сформировались взрослые черты.

Преображение канкана.

И вот со сцены «красной мельницы» зрители смогли наблюдать целый кордебалет танцовщиц, резво отплясывающих канкан. Но кордебалет был не единственным нововведением в облик канкана. Танцор Шарль Мазурье привнёс в канкан сложные трюки со шпагатами и акробатическими элементами. Тут же в моду вошло изящное женское нижнее бельё и чулки на застёжках. Канкан стал исполняться танцовщицами шоу-балета со сцены. Зрители могли наблюдать яркое представление, и трюки с юбками. Канкан победно шествовал под музыку из оперетты «Орфей в аду» Оффенбаха. Женщины стали раскрепощаться, и постепенно избавляться от лишних элементов одежды.

Ревю

Оперетта и водевиль породили такое направление в сценическом искусстве, как ревю. Ревю – это музыкальная постановка, перемежающаяся с диалогами и монологами героев. Ревю не имеет единой сюжетной линии, составляющие ревю черпаются из народной среды и фольклора. Ревю может быть соотнесено с неким значимым событием. Современные концерты в честь каких-то праздников, демонстрируемые по телевиденью, часто и являются таким ревю.  Часто в таких ревю фигурирует и шоу-балет. Большое значение в ревю смеют костюмированные выступления, возможно с переодеваниями. Само по себе переодевание в мужчин, было до того чем-то непристойным, но в ревю, женщины стали чувствовать себя более свободно, и их убранство часто сводилось почти на нет.

Бурлеск и стриптиз

И вот добрались до самой пикантной части шоу-балета, которая содержится в бурлеске. Бурлеск зародился так же во Франции, но приобрёл наиболее значимое внимание в США. Бурлеск – состоит из диалогов и монологов, очень часто с эротическим подтекстом. Речитатив, сменяется и сопровождается выступлением танцовщиц шоу-балета. Дамы из шоу-балета часто исполняли эротические танцы.

Атмосфера в «красной мельнице» на столько накалилась к 1893 году, что со сцены этого заведения впервые был продемонстрирован стриптиз. Одна из танцовщиц полностью разделась в ходе представления. Это завело публику на столько, что бурлеск стал со временем восприниматься, так же как и стриптиз. Полное отождествление этих двух жанров, произошло в США.

Шоу-балет в США

Шоу-балет в цирке

Пышная составляющая убранства танцовщиц шоу-балета была позаимствована из стиля рококо. Танцевальное шоу редко выходило за рамки приличия, так как демонстрировались в среде обычных горожан. Однако, шоу-балет стал частью цирковых представлений и пышность убранства сменилась более облегающими костюмами даже на широкой публике. Когда это точно произошло сложно сказать, но в американском шоу-бизнесе с 1880 года цирковые представления и водевили в мюзик-холлах – стали образующими развития шоу-балета в этой среде. Поэтому нельзя изолировать значение цирковых шоу-представлений в данном контексте.

Латиноамериканские танцы в шоу-балете

В Америке, появилось латиноамериканское влияние на танцевальные номера шоу-балета. В американском шоу-балете просиживается впервые влияние испаноговорящих народов, их традиций и культуры. А так же культуры коренных народов Южной Америки. Сейчас латиноамериканские танцы стали практически неотъемлемой частью представлений с участием шоу-балета.

Бурлеск в США.

Бурлеск начал набирать силу в США с 1860-ых годах. В то время бурлеск был не столь откровенен по содержанию. Вслед за разоблачением танцовщиц на сцене красной мельницы, полный уход бурлеска в эротическую среду в США стал происходить к 1920 году. Бурлеск исполнялся чаще в кордебалете, но присутствовали и сольные номера.

На первый план стала выдвигаться эротическая составляющая танца. Движения становились всё более сексуальными и пластичными. В годы американской сексуальной революции к 1960 году, было допустимо и вовсе раздевать в ходе танца на публике в приватных заведениях. Дамы к концу танца оставались только в узеньких стрингах и возможно стикини.

Хореография и форма одежды для некоторых танцев, постепенно стали заимствоваться из изобразительного искусства того времени – пинап. Постановка танца образовывается теперь вокруг простой ситуации, в которой женщина как бы оказывается застигнутой врасплох. Это спадающая лямочка, миленький домашний халатик, который распахнулся нечаянно, это задравшаяся юбка, Вот из таких простых и милых элементов образуется эстетическая составляющая бурлеска.

Резюме

Таким образом шоу-балет впитал в себя всё многообразие танцевального народного фольклора, элементы бальных танцев, оперетты, сочетается с разговорными жанрами, соседствует с цирковыми представлениями, и разоблачается до откровенного стриптиза.

Шоу-балет – это танцевальное театральное искусство, которое неотрывно связано с жизнью обычных людей и служит средством массового увеселения. Шоу-балет – это несерьёзное представление, но в каждой шутке есть доля правды. В такой шутливой форме шоу-балет совершил в мире немало революций.

Основные составляющие шоу-балета

Проследив историю становления шоу-балета, мы можем перечислить составляющие этого театрально-танцевального жанра. И вот они:

Работа танцовщицей шоу балета

Чтобы танцевать в шоу балете, мало просто иметь хорошую пластику, владеть несколькими танцевальными направлениями и уметь танцевать в кордебалете.  Необходимо, прежде всего, овладеть актёрским мастерством. Шоу балет необходимо является лишь подражанием чему либо, но ни в коем случае не сводится к прямой действительности.

Шоу балет образуется из традиционных театральных жанров в совокупности с современными танцевальными направлениями и современной музыки. Данное шоу должно быть актуальным и привлекательным для самых широких масс зрителей. В то же время, оно должно составлять часть общего настроения, и отражать настроения в обществе. При этом даже самые мрачные тенденции должны передаваться в несерьёзном характере, как бы подбадривая публику. От этой чуткости зависит успех любого шоу.

Наше агентство предлагает вакансии для танцовщиц шоу балета. Мы готовы предложить работу даже для танцоров, без опыта работа, но владеющих требуемыми навыками. Сейчас очень много мест, где требуются танцовщицы в шоу балет, и чем престижнее заведение, тем более высокие требования к соискателями.

Мы готовы предложить очень хороший заработок и условия труда, для талантливых женщин, которые хотят проявить себя на сцене престижных заведений Москвы и зарубежья. Если Вас интересует данное предложение, изучите подробную информацию на нашем сайте, и свяжитесь с нами удобным Вам способом. Для Вашего удобства, мы разместили специальную форму на сайте. Если Вы хотите работать с нами, просто заполните нашу анкету, и наши сотрудники свяжутся с Вами, по мере необходимости.

Заполнить анкету